走進情緒的盒子
文／梁倩瑜
（劇照由夢劇社提供）
寫下這段文字的時候，已不是即時的評論，而是經過了一個多星期，其中參加了台北藝穗節的看戲大隊以後，帶着遲交稿的內疚心理寫下的。廿四小時內三百字的即時評論已是有所訓練了，可是關於看完這部戲以後寫不下來的原因，很大程度上是因為可以說的並不是技巧的方面，而是創作者的心理狀態。他帶領我們走進了一個充滿個人情緒的盒子裡，時間才可以讓我們抽離，以較客觀的角度去重看這個創作。
從兩個作品中，可見年青創作者不甘於純敍事的方式，嘗試通過隱喻及想像的方法去述說回憶和存在等深刻的主題，從中可以感受得到創作者對主題思考具有獨到的切入點。儘管《Nice to Meet You》中演員的肢體訓練和多角扮演的技巧還有提高的空間，然而故事在內容上是有驚喜的，具備讓人向深處再挖掘的可能，這是可喜的地方，不過大頭佛鮮明的視覺形象搶奪了戲在故事上的重點，但如果捨去大頭佛作為道具，演員的演繹功力似乎不能帶出角色的層次感，故在表現的方式上還是值得商榷的；《不夢》中哈姆雷特虛實的處理經過了創作者用心的構思，從演繹的方式來說，多種演繹技巧和多媒體的運用使場景間具有張力，觀眾是期待看到下一幕的變化的，然而，隨著劇情的推進，觀眾也像是跟角色一樣陷入了困惑的狀況中動彈不得，並沒有找到出口，直到角色回到現實中時，觀眾最終也被抛回散場了的劇場內，置於一個沒有互相理解的位置，我不禁發問：這是創作者所預期的嗎？不過我確實感覺疲累了，可能觀演雙方都過份認真了。
我常常覺得，不少人沉醉於創作的原因，是因為創作以外的世界，他們沒法好好處理，而創作卻給了他們構建理想世界的空間，非常珍視的空間。我不會不認同這個作品的可觀程度，也由衷地期待創作者以後的作品，不過現時的版本仍然存在不少自說自話的部份，比較像文學作品的質地，當放在劇場的呈現時，是否可以充份與觀眾產生互動與溝通呢？而創作者是否希望藉着溝通來解決他心中的不惑，共同去保護這個他親手營造的空間呢？我現在看到的，是一個比較殘破不全的劇場作品，很真實地反映了創作者的內心。
謝幕以後，觀眾可以輕易地脫離這種困境，而留待創作者面對的，還是很多。
觀看場次：2013.08.31 20:00
觀看地點：曉角實驗室
